25 Fondos con Calendario de Noviembre


Ya están disponibles 25 nuevos Fondos de Escritorio con Calendario de Noviembre en CadizFotos.com

Dave: Campaign For Real Beauty

La marca Dove ha lanzado una campaña llamada Campaign For Real Beauty, podeis ver la web aquí, en la que nos enseñan un poco de “técnica fotográfica” y “retoque digital” aplicado a la publicidad, no os perdais los resultados del siguiente video, muy ilustrativos de lo que se puede hacer con habilidad y paciencia:





Fotos Históricas: La masacre de Argelia

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Según Pie de Foto de El País:


Desgarrada por el dolor, una mujer llora frente al hospital Zmirli, donde trasladaron a los muertos y heridos de la masacre en el barrio de Bentalha, en Argelia. Los terroristas argelinos asesinaron en 1997 a más de 300 civiles en 12 matanzas. Hocine, el fotógrafo, cuenta que aquel 23 de septiembre vio cómo las mujeres gritaban y “una se deslizaba por la pared, como a punto de desmayarse”. (HOCINE)

Galería Online Natural History Museum

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Para los amantes de la fotografía de Naturaleza, en el siguiente enlace podéis ver la Galería Online sobre Fotografía de Naturaleza del Natural History Museum, hay fotos realmente expectaculares: Galería Online Naturaleza, Natural History Museum

Canon EOS Discovery

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Una buena oportunidad para conocer a fondo sus productos, es esta iniciativa de Canon , enfocada tanto para aficionados como para “aficionados avanzados”, se celebrará en Madrid el próximo día 20 de noviembre, puedes registrarte en la propia web de EOS Discovery:http://www.eosdiscovery.com/index_es.html

Según su propia descripción:

EOS Discovery te ofrece la oportunidad de conocer a fondo todo sobre EOS, el sistema de cámaras más avanzado del mundo. Apúntate a uno de los seminarios Discovery gratuitos y tendrás la oportunidad de aprender del fotógrafo Andy Earl, especializado en retratos de personajes famosos, y de otros expertos en fotografía, quienes te explicarán sus experiencias, sus técnicas y sus trucos.

Conoce cómo trabajan los profesionales con los equipos EOS en fotografía de naturaleza, moda, deportes y reportaje, a la vez que mejoras tus propias técnicas con cámaras réflex digitales.

Habrá dos tipos de sesiones. Las sesiones para aficionados serán de interés para fotógrafos de todos los niveles que aspiren a mejorar sus técnicas de trabajo. La sesión para aficionados avanzados y semiprofesionales tiene básicamente la misma estructura y contenidos, pero con mayor énfasis en la fotografía comercial.

EOS y Apple Para aquellos que estén interesados en las herramientas de postproducción más recientes, Apple realizará presentaciones durante los mismos días y horas sobre temas relacionados con “EOS Discovery”. Se te proporcionará información detallada cuando te confirmemos tu invitación para asistir a la sesión de “EOS Discovery”.

46 Nuevas Fotos de Cádiz


Incluidas 46 nuevas Fotos en CadizFotos.com, podeis ver estas últimas pinchando en el siguiente enlace:

Nuevas Fotos de Cádiz

Revista electrónica Foto DNG

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Sólo llevan dos números, acaban de empezar, Foto DNG, es una Revista Electrónica gratuita sobre fotografía en formato pdf, en estos dos primeros números ya han publicado artículos interesantes, no está de más ver esta nueva publicación que además es gratuita!Podeis bajaros la revista en pdf desde su propia web: http://www.fotodng.com

Comparativa de Reveladores de Formato Raw

En el siguiente enlace teneis un completo y documentado artículo sobre programas de gestión de fotografías en formato RAW, cada vez son más los fotógrafos, profesionales o no que se animan a utilizarlo, puede ser un buen comienzo leer esta comparativa realizada por Hugo Rodriguez: http://www.hugorodriguez.com/articulos/programas_raw_01.htm

5 consejos para almacenar tus fotos en DZoom

Uno de los principales atractivos de la fotografía digital es la capacidad que ofrece de tomar infinidad de instantáneas sin el miedo de tener que dejarte el sueldo en el revelado. Con la creciente capacidad de almacenamiento de las tarjetas y de los discos duros en el PC ya no hay miedo de tomar tantas fotografías como quieras, pero… ¡cuidado! Si metes en el PC todo lo que toma tu cámara fotográfica tal cual, corres el riesgo de convertir tu archivo fotográfico en un cajón de sastre donde es prácticamente imposible encontrar nada. En este artículo te damos unos consejos para que tu archivo fotográfico se mantenga útil.

Quédate sólo con las mejores fotos Crea una carpeta en tu PC que se llame, por ejemplo, Descartes, y lleva allí todas las fotos que sean oscuras, estén borrosas o carezcan de interés por cualquier tipo de defecto. Si tienes múltiples copias prácticamente idénticas de la misma instantánea, quédate con las 2 o 3 mejores. Procura hacerlo siempre que descargues las fotos de tu cámara al PC: ahorrarás mucho tiempo posterior de gestión y revisión de tu archivo fotográfico.

Decide tus criterios de archivado Piensa en el criterio de archivado que funciona mejor para ti: cronológico, por evento, por temática… Y crea carpetas en consecuencia: bien carpetas convencionales, bien carpetas dentro de tu programa de almacenamiento de imagenes favorito, bien tags si es que el sistema de almacenamiento que usas está basado en tags.

Datos adicionales en tus criterios A menudo resulta útil añadir información temporal (por ejemplo, mes y año) porque ayuda a localizar las fotos. Muchas veces te acuerdas del momento en que tomaste esa fotografía, y si has tenido en cuenta la fecha a la hora de archivar, te resultará más fácil recuperar aquella instantánea.

Haz copias de seguridad No olvides que, desafortunadamente, los PC’s se estropean. O se infectan con virus. También pasa que a veces borramos ficheros por error. Es imprescindible realizar frecuentes copias de seguridad: puedes utilizar tu grabadora de DVD para ello.

Sé constante El tener un mejor o peor archivo fotográfico, más que del software que utilices (se puede tener un buen archivo sin usar ningún programa), depende de lo constante y organizado que seas. Especialmente si tomas muchas, muchas fotos. Sé constante: es más sencillo mantener el orden cada vez que realizar grandes trabajos de organización cada 12 meses y que el desorden impere la mayor parte del tiempo.

Post Original en DZoom: 5 consejos para almacenar tus fotos

Emilio Morenatti

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Lo hemos conocido hace sólo dos días, al convertirse en noticia, algo que seguro no hubiera deseado, pero al menos su secuestro en Gaza nos ha dado la oportunidad de conocer sus fotografías, creo que es sin duda alguna uno de los mejores fotoperiodistas con los que contamos hoy en día.

Web personal con una selección de sus fotografías: http://www.emiliomorenatti.com/

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Picasa, Gestión y Edición de Fotos Gratuita

Picasa es el nombre del relativamente reciente Software de gestión de fotografías de Google, tiene más funcionalidades y funciona más rápido que la mayoría de programas de gestión de colecciones de pago y te aporta además amplias posibilidades de retoque, corrección de las fotos y para crear proyectos a partir de tus propias fotos, merece la pena al menos probarlo, sobre todo porque es Gratis!!!

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Sus características según su web oficial son:

Picasa es un software que te ayudará a encontrar, editar y compartir de forma instantánea todas las imágenes de tu PC. Cada vez que abras el programa, este buscará de forma automática todas tus fotos, incluso aquellas que habías olvidado que tenías, y las clasificará por fecha en álbumes visuales. Además, les asignará nombres de carpeta para que las reconozcas. Puedes reorganizar tus álbumes arrastrándolos y colocándolos allí donde desees, y crear etiquetas para incluir grupos nuevos. Con Picasa tus fotogafías estarán siempre ordenadas. Además, este programa te permite realizar ediciones avanzadas mediante arreglos de un solo clic y potentes efectos. Compartir tus fotos nunca ha sido tan fácil: puedes enviarlas por correo electrónico, imprimirlas en casa, crear CD de regalo e incluso publicarlas en tu propio blog.

Robert Doisneau

Fotógrafo de la vida cotidiana, sus fotos nos muestran la Francia del siglo XX de una manera magistral, inmortalizó tanto a la “alta sociedad” francesa como la pobreza de la postguerra, tanto a artistas, intelectuales y empresarios como a marginales y pobres de solemnidad.

Sus fotos siempre muestran la realidad con todos los matices y contraluces del siglo XX, un fotógrafo imprescindible para la Historia de la Fotografía.

Su Fotografía más famosa, “El beso del Hotel de Ville”, captada en 1950, y que encabeza esta entrada fue vendida en 2005 por su protagonista femenina, podéis ver la noticia en BBC mundo en el siguiente enlace: http://news.bbc.co.uk/hi/spanish/misc/newsid_4485000/4485183.stm

Según Wikipedia:

Robert Doisneau. (Gentilly, cerca de París, 14 de abril de 1912 - París, 1 de abril de 1994). Fotógrafo francés.

Vivió en Montrouge desde 1937 hasta su muerte. Su formación fue la de grabador litográfico y tipógrafo en París. Comenzó a trabajar en un estudio fotográfico que compró a la muerte de su dueño. En 1929 comienza a realizar sus primeras fotografías y en 1931 comienza a trabajar con el artista André Vigneau quien le introduce en el mundo de la fotografía como arte. Es la época en que descubre a Man Ray.

De los objetos inanimados pasa a las fotografías de gente en París y Gentilly. El 25 de septiembre de 1932, L´Excelsior publica su primera fotografía. La crisis de los años 1930s le afectó, debiendo pasar una larga temporada sin encargos. Sigue haciendo fotografías y descubre el mundo industrial en la fábrica de Renault donde trabaja. La temática social con un fino sentido del humor lo acompañará siempre.

Participó como soldado en la II Guerra Mundial hasta que fue desmovilizado en 1940. Son tiempos penosos en los que realiza fotografías de científicos por encargo y no deja de retratar la ciudad ocupada. Terminada la guerra, es contratado por la agencia ADEP y trabaja junto con Henri Cartier-Bresson y Robert Capa, reflejando la alegría y la jovialidad de la ciudad de París tras la desgracia. Desde 1945 colabora con Le Point y se integra de por vida en la agencia RAPHO, retratando, entre otros, a Pablo Picasso. Todo su trabajo, fuera de los encomendados, siguió centrándose en la vida pública de la ciudad de Paris[1] por todos sus rincones y con todos sus personajes.

Con Robert Giraud se abre a la vida nocturna de la capital: jazz, cafés y el arte alternativo. Recorre Montparnasse y Saint Germain des Prês donde se encontrará con Jean Paul Sartre, Albert Camus y Jean Cocteau entre otros. Es su modo de escapar del mundo artificial de Vogue.

En 1950, la revista Life encarga a la agencia RAPHO un reportaje sobre los amantes de París. De ahí saldrá la serie Besos y su obra más significativa: El beso del Hôtel de Ville. El trabajo recorre toda Francia y Estados Unidos con gran éxito, y le abre las puertas en el extranjero. En 1951 expone en el Museo de Arte Moderno de Nueva York.

En 1953 abandona Vogue, sufriendo el eclipse de la fotografía y de los fotógrafos de la posguerra en la década de los 1960s.

No será hasta 1979 cuando Claude Nori rescate a Doisneau publicando una retrospectiva de su obra en Tres segundos de eternidad.

Rehabilitado para el mundo del arte, en la década de los 1980s recorre Asia, con exposiciones multitudinarias en Pekín, Tokyo y Kioto, además de en Roma y en el Museo de Arte Moderno de Oxford.

Galería en Línea en su web oficial:

http://www.robertdoisneau.com/

Robert Capa

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El Gran mito del Fotoperiodismo, el espejo para miles de fotógrafos que recorren el mundo mostrándonos, la mayor parte de las veces sus horrores, ver sus fotos es hacer un repaso a la Historia del Siglo XX en imágenes. Según Wikipedia:

Robert Capa, Budapest, Hungría, 22 de octubre de 1913 -Thai Binh Vietnam, 25 de mayo de 1954. Posiblemente, el más famoso corresponsal gráfico de guerra del siglo XX. Su verdadero nombre era Ernö o Ernest Andrei Friedman.

De ascendencia judía, a los 18 años abandona su país envuelto por aquel entonces en graves turbulencias políticas, trasladándose a Berlín. La llegada al poder Adolf Hitler en 1933, le obliga a abandonar Alemania y marcha a París donde conoce al fotógrafo David Seymour quien le consigue un trabajo como reportero gráfico en la revista Regards para cubrir las movilizaciones del Frente Popular. En París conoce también a la que sería su novia, una chica judía polaca llamada Gerda Taro, aunque su nombre real era Gerda Pohorylles, sería ella la que ideó el cambio de nombre de ambos.

Al estallar la Guerra Civil Española en julio de 1936, Capa se traslada a España con su novia para cubrir los principales acontecimientos de la contienda española. Implicado en la lucha antifascista y con la causa de la República, estuvo presente, desde ese lado, en los principales frentes de combate, desde los inicios en el frente de Madrid hasta la retirada final en Cataluña. Siempre en primera línea, es mundialmente famosa su fotografía “Miliciano Herido de Muerte “, tomada en Cerro Muriano, en el frente de Córdoba, el 5 de septiembre de 1936.

Reproducida en la mayoría de los libros sobre la Guerra civil, su autenticidad ha sido en ocasiones puesta en cuestión por algunos, alegando que fue un montaje, pero los últimos estudios han permitido, al parecer, determinar no ya la fecha y el lugar, sino incluso el nombre del miliciano, identificado como Federico Borrell García, miliciano anarquista de veinticuatro años.

Durante la retirada del ejército republicano en la batalla de Brunete, en julio de 1937 Gerda Taro muere al ser su coche arrollado por un tanque, lo que afecta profundamente a la personalidad de Capa.

En este tiempo, Capa cubrió también diferentes episodios de la invasión japonesa de China, ya en los prolegómenos de la II Guerra Mundial.

Durante la II Guerra Mundial, está presente en los principales escenarios bélicos de Europa, así desde 1941 a 1945 viaja por Italia, Londres y Norte de África. Del desembarco aliado en Normandía, el 6 de junio de 1944, el famoso día-D, son clásicas sus fotografías tomadas, junto a los soldados que desembarcaban en la propia playa denominada Omaha en la terminología de la operación. Plasmó asimismo en imágenes la liberación de París. Con motivo de su trabajo durante este conflicto, fue galardonado por el general Eisenhower con la Medalla de la Libertad.

En 1947 creó, junto con los fotógrafos Henri Cartier-Bresson, Rodger, Vandiver y David Seymour, la agencia Magnum Photos, donde Capa realizó un gran trabajo fotográfico, no solo en escenarios de guerra sino también en el mundo artístico, en el que tenía grandes amistades, entre las que se incluían Pablo Picasso, Ernest Hemingway y John Steinbeck.

En 1954, encontrándose en Japón visitando a unos amigos de antes de la guerra, fue llamado por la revista LIFE para reemplazar a otro fotógrafo en Vietnan, durante la Primera Guerra de Indochina. En la madrugada del 25 de mayo, mientras acompañaba a una expedición del ejército francés por una espesa zona boscosa, pisó inadvertidamente una mina y murió, siendo el primer corresponsal americano muerto en esta guerra y terminando así una azarosa vida profesional, guiada por una frase que popularizó: Si tus fotos no son lo suficientemente buenas es que no te has acercado lo suficiente.

Galerías de Fotos Online:

Fotos de Robert Capa en Magnum Photos

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Photoshop TV Online

Seguro que muchos de ustedes utilizais normalmente Photoshop como programa de cabecera a la hora de retocar y editar las fotos o realizar montajes, para ayudaros en el manejo de este complejo programa la NAPP, Asociación Nacional de Profesionales de Photoshop ha creado Photoshoptv, en su web podeis encontrar una serie de capítulos de video en los que se tratan diferentes aspectos del programa, con él podreis aprender las técnicas, herramientas y trucos del programa de retoque más utilizado tanto por profesionales como por aficionados avanzados.

Podéis ver los 50 videos que llevan ya emitidos (en Inglés eso si) tanto en su web:http://www.photoshoptv.com como en Google Vídeo

Como muestra os dejo tras estas lineas el último capítulo:

7 consejos para el cuidado de tu camara en DZoom

En la web sobre fotografía DZoom han publicado unos sencillos consejos sobre el cuidado de la cámara que os pueden ser de utilidad:


“No sólo porque, aunque el precio de las cámaras digitales ha bajado considerablemente en los últimos meses, a buen seguro la compra de tu cámara se llevo una parte importante de tus ahorros. También porque la calidad de las fotos se resiente en una cámara que no está bien cuidada. En el siguiente artículo te presentamos una serie de consejos para ayudarte a mantener tu cámara en perfecto estado, casi como recien comprada.



  1. - No dejes la cámara al sol, especialmente en verano

  2. - Cuidado con rozar la cámara: protege no sólo el objetivo y el monitor, sino también su cuerpo

  3. - Pon la tapa al objetivo siempre que no la estés usando

  4. - No limpies el objetivo con nada salvo con una gamuza para objetivos

  5. - Si no vas a usar la cámara por algún tiempo, quítale las baterías

  6. - Evita exponer la cámara a condiciones de alta humedad: guárdala siempre en un lugar fresco y seco

  7. - Limpia el objetivo con líquido limpiador para objetivos y una gamuza con cierta regularidad”


http://www.dzoom.org.es/noticia-1454.html

Adobe Photoshop Lightroom beta 4


Ya está disponible la Beta 4 de Adobe Photoshop Lightroom, programa de manejo de fotografías profesional. se puede descargar tanto para Windows como para Mac OS X, creo que al menos merece la pena probarlo en Beta ahora que aún es gratuita. Podéis descargaros el programa en: http://labs.adobe.com/technologies/lightroom/

Exposición: Pilgrimage, Steve McCurry

L\’illa Diagonal (Barcelona), con la colaboración de Audi y National Geographic acoge la exposición Pilgrimage del renombrado fotógrafo Steve McCurry, prorrogada hasta el 21 de octubre.

La exposición muestra el contraste cultural del continente asiático, sus paisajes y sus gentes, y la larga trayectoria humana de estos pueblos que el ojo de McCurry recoge a modo de peregrinaje.

Exposición: Cartier-Bresson, Primeras Fotografías


El Blog de Sergio de la Torre nos informa de esta Exposición de Cartier-Bresson en Valladolid:


http://www.sergiodelatorre.com/blog/cartierbressonvalladolid/


“La sala fotográgica municipal de San Benito (Valladolid) sigue apostando fuerte por los grandes maestros de la Fotografía. En esta ocasión nos proponen una exposición que se muestra por primera y única vez en España (presentada por Magnum en el MOMA de NY) que versa sobre las primeras fotografías de este pionero de la fotografía (1924-36), Henri Cartier-Bresson. En la muestra se exhiben varias de las fotografías conocidas por todos como la del hombre saltando un charco en la estación de Saint Lazare de París. Quizá la pega que le veo al montaje de la exposición es que las obras están muy barajadas y no se encuentran por un orden temático o cronológico aparente, por lo que parecen obras sueltas. Si os podéis acercar a ver parte de la obra de este fotógrafo del momento no lo dudéis, merece la pena. Hasta el 12 de Noviembre en la sala de exposiciones de San Benito de Valladolid, en la plaza del mismo nombre”

SobreExposición, Blog de Fotografía


Os anunciamos la creación de un nuevo Blog de Fotografía, SobreExposición, este será de temática específica de Fotografía, e iremos incluyendo entradas sobre Fotógrafos, consagrados y actuales, noticias sobre material fotográfico, cámaras, técnica fotográfica, software de manejo y retoque fotográfico, etc.

Todo lo relacionado con la fotografía en este nuevo Blog que nace ahora y esperemos que cuente con vuestro interés.

SobreExposición, Blog de Fotografía

Exposición: Magnum Cinema

Con Motivo de la celebración de la 38 Muestra Cinematográfica del Atlántico, Alcances, en Cádiz (España), podemos disfrutar de la exposición colectiva de fotografía Magnum Cinema.

Claustro de Exposiciones, Palacio Provincial, del 8 de septiembre al 15 de octubre de 2006.

Más información en:

http://www.alcances.org/

PDF con comentarios sobre la exposición:

http://www.alcances.org/afiches/paralelas/expomagnum.pdf

Alberto Korda

Alberto Díaz Gutiérrez, más conocido como Alberto Korda (14 de septiembre de 1928 – 25 de mayo de 2001) fotógrafo cubano.

Fotógrafo excepcional, eclipsado por una de sus fotos, creador de un icono que no deja ver el resto de su obra, merece que nos tomemos un rato para ver algunas de sus fotos, tomadas a lo largo de 5 décadas.

Web Oficial que incluye Galería de Fotos:

http://www.kordaporsiempre.com/home.htm

La Foto de “El Che”

La Foto lleva por título: Guerrillero Heróico, el retrato del Ché Guevara tomado por el fotógrafo cubano Alberto Díaz Gutiérrez, "Korda" (1928-2001) el 5 de marzo de 1960 en La Habana, Cuba. La incluimos completa, la hemos visto miles de veces recortada para acentuar el primer plano de la figura.

Esta foto es uno de los iconos indiscutibles del siglo XX, con connotaciones políticas, aunque el mercado la haya engullido y convertido en un icono pop, la fuerza de la imagen sigue siendo indiscutible. Es la imagen de un santo laico, de un revolucionario honesto que mira al horizonte, allá lejos divisando la lucha y tras ella un mundo más justo, es esta la foto imprescindible para comenzar esta serie de Fotos Históricas, de fotos que llevamos en nuestra memoria visual marcadas a fuego por una u otra razón.

Un recopilación de fotos en las que se utiliza esta imagen:

http://zonezero.com/kordasche/images.html

Un interesante artículo sobre la historia de esta fotografía:

La más famosa foto del Che: http://www.granma.cu/che/korda.html

Decálogo del Fotógrafo

La web del fotógrafo Juan García Gálvez que publica sus fotografías y artículos sobre técnica fotográfica y retoque digital, ha incluido un curioso y creo que muy util:

Decálogo del Fotógrafo

Según el diccionario de la Real Academia Española, un decálogo es un conjunto de normas o consejos que, aunque no sean diez, son básicos para el desarrollo de cualquier actividad.

En este caso no son todas las reglas que el fotógrafo debe tener en cuenta… pero este medio centenar de consejos son máximas que deberíamos de conocer, memorizar y poner en práctica todos los amantes del bello arte fotográfico.

  1. Estudiar” el manual de nuestra cámara. Debemos dominar las funciones del instrumento con el vamos a captar imágenes.
  2. No usar gafas de sol cuando vayamos a hacer fotos.
  3. Trabajar con la máxima resolución que permita la cámara. Si es posible, en RAW.
  4. Tener presente las grandes limitaciones del flash de relleno que tiene incorporado la cámara.
  5. En cada descarga de las fotos (tarjeta-PC), hacer copias de seguridad.
  6. Archivar las fotos atendiendo a categorías, y ordenarlas cronológicamente.
  7. Aplicar los postprocesados sobre copias de las tomas, nunca sobre imágenes originales.
  8. Cuidar la forma en la que cogemos la cámara. Los dedos nunca deben tapar el flash o el sensor de enfoque.
  9. En el caso de cámaras compactas evitar el zoom digital.
  10. Mantener apagada la pantalla es una medida que ahorrará energía de nuestras baterías.
  11. Antes de una sesión fotográfica debemos asegurarnos de que tenemos baterías cargadas. Recomendable tener una/s de reserva.
  12. Sostener la cámara firmemente con las dos manos y con los codos pegados al cuerpo. En ocasiones, es mejor apoyarse en algo, arrodillarse o incluso tumbarse en el suelo.
  13. Pulsar el disparador con suavidad para evitar la perdida de nitidez de la imagen.
  14. Asegurarnos de que tenemos las tarjetas de memoria vacías antes de comenzar una sesión fotográfica.
  15. Dedicar tiempo a observar y seleccionar el encuadre. Evitando elementos que no aporten información/belleza a la imagen.
  16. Hacer varias tomas desde distintos ángulos cuando encontremos un motivo interesante.
  17. Con las cámaras compactas debemos cuidar los detalles cerca de los bordes, pues lo que se ve en el visor es diferente a lo que se registrará por el objetivo (error de paralaje).
  18. Evitar los horizontes inclinados. Para ello, sujetaremos la cámara derecha, en el momento de disparar.
  19. No desestimar el formato vertical.
  20. La mejor luz del día las disfrutaremos en las primeras horas de la mañana y las últimas de la tarde. Evitar la luz del mediodía.
  21. Los días cubiertos/nublados proporcionan una luz difusa ideal para retratos y paisajes.
  22. Evitar el Ojo de Buey.
  23. Conocer la Regla de los Tercios y la Composición Divina.
  24. Tener presente la Ley de la Mirada.
  25. Contemplar la Ley del Movimiento.
  26. Aplicar en la mayoría de las composiciones la Ley del Horizonte.
  27. Utilizar el Punto de Fuga como recurso fotográfico para mejorar nuestras composiciones.
  28. Hacer uso de Patrones en nuestras composiciones.
  29. Evitar que se registre nuestra sombra (la del fotógrafo) en la imagen.
  30. Con velocidades de obturación inferiores a 1/80sg utilizar trípode.
  31. En retratos:
    • Enfocar siempre los ojos del modelo.
    • Debemos acercarnos todo lo que podamos para mostrar todos los detalles de la expresión del rostro.
    • Buscar una pose o una expresión característica de la persona fotografiada.
    • Para no enfatizar las arrugas faciales, utilizaremos iluminación equilibrada (dos fuentes de luz, una a cada lado del sujeto), para evitar sombras.
    • No aplicar cortes por las articulaciones (rodillas, tobillo, cintura).
    • Buscar la naturalidad en nuestros modelos. Para ello mantenerlos ocupados.
  32. Fotos a niños:
    • Se recomienda tener un ayudante que se ocupe prepararlo, de charlar con él, de mostrarle algo que le interese, de ofrecerle algún objeto que le llame la atención con el fin de distraerlo mientras se le dispara. Nuestro objetivo es captar expresiones espontáneas.
    • La cámará debe de estar a la altura del niño.
    • Acércate todo lo que puedas al modelo.
    • Utiza velocidades rápidas (superiores a 1/250 sg), para evitar fotografías movidas.
    • Añadir en el escenario juguetes u otros objetos de colores vivos.
    • Buscar fondos sencillos.
    • Hacer uso del modo Disparo Continuo de la cámara, para realizar muchas capturas en un intervalo muy pequeño de tiempo.
    • Buscar los contraluces, puntos de luz difusa y días cubiertos para registrar la suave complexión de nos niños.
    • Nunca pongas al niño de cara al sol.
    • Una ligera falta de nitidez de las manos o los pies, acentúa la sensación de movimiento.
  33. En los paisajes incluir motivos en primer plano para enmarcar el paisaje y dar la impresión de perspectiva.
  34. En las tomas panorámicas incluir personas, que servirán de referencia y hacen que el observador se sienta parte de la escena.
  35. En paisajes nevados debemos abrir hasta dos puntos el diafragma para conseguir una nieve blanca y brillante, pues la excesiva luz reflejada engañará al fotómetro y por tanto obtendremos fotografías oscuras y con la nieve gris.
  36. En nuestras composiciones tener en cuenta el Espacio Negativo como recurso fotográfico.
  37. Examinar el fondo antes de disparar. Debemos de buscar fondos neutros y, si es posible, desenfocarlos. Nuestro objetivo es evitar los fondos confusos que quiten protagonismo al sujeto.
  38. El flash incorporado resulta útil como iluminación de relleno en exteriores para fotografías realizadas al mediodía y en general, siempre que el sol produzca sombras molestas sobre el rostro de nuestros modelos.
  39. Para la mayoría de los usuarios (generalmente hacen copias de 10×15) con una cámara de 3.2Mpx tienen más que suficiente.
  40. Cuidado en la playa. El agua salada y la arena son elementos muy peligrosos para la cámara.
  41. Enfocar con precisión el tema principal.
  42. Debemos buscar fotos que despierten la atención y muestren una sola idea, sin detalles innecesarios (para mantener la sencillez debe acercarse al motivo o escoger un fondo simple).
  43. Existe un recurso fotográfico llamado Los Cortes que no debemos confundir con los recortes involuntarios. Debemos evitar los cortes de cabezas y pies.
  44. Cuidar el equipo:
    • Los objetivos, filtros y el sensor (ver limpieza sensor) deben estar limpios y libres de polvo o huellas.
    • Evitar las temperaturas extremas. Por ejemplo, no dejar nuestro equipo en el coche al sol.
    • Trasportar el equipo en una mochila o bolsa apropiada (acolchada y que aisle de la humedad). Recomendables las mochilas LowePro.
    • En desplazamientos en avión, utilizar maletas rígidas para el equipo fotográfico (con nuevas medidas de seguridad aerea no nos dejaran pasar a la cabina con la mochila).
  45. Ver y estudiar las obras de maestros vía internet, libros, museos y exposiciones. Preguntarnos: ¿Por qué me cautiva esta imagen?
  46. Aprovechar la atemporalidad de las copias en blanco y negro o en sepia.
  47. Durante la sesión fotográfica (sea interior o exterior) debemos huír de las prisas.
  48. Buscar información en la Red. Todo está ahí.
  49. No tener miedo a experimentar con el equipo.
  50. Practicar, practicar, practicar.

Fotografías de National Geographic

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Este es el enlace a la sección de Fotografía de la web de National Geographic, creo que no hace falta comentar la calidad de sus fotos, daos un paseo por ella: http://www.nationalgeographic.com/photography/index.html

Alberto García Alix

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Pocos retratan como él, pocos nos enseñan la vida en plenitud como él, merece la pena revisitar sus fotos o descubirlo por primera vez.

Según Wikipedia en Español:

Alberto García Alix, Fotógrafo español nacido en León en 1956. Premio Nacional de Fotografía en 1999, García-Alix expuso por primera vez en la Galería Buades en 1981. Su obra recorre diversos países y es admirada en publicaciones como Vogue, British Journal of Photography o Vanity Fair. Destacan sus retratos en blanco y negro, con series dedicadas a las motos, los presos, las estrellas del porno, los yonquis y los tatuajes. Fue uno de los protagonistas más destacados de la llamada Movida madrileña.

Galerías en Internet:

http://www.photogaleria.com/autores/alberto_garcia_alix/

http://www.picassomio.com/artist-portfolio/358/es/

Jason Hawkes, Fotógrafo Aéreo

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Jason Hawkes, es un fotógrafo especializado en fotografía aérea, tiene fotos realmente expectaculares, podeis verlas en:


http://news.jasonhawkes.com/

Fotografía.Net

De la misma forma que hemos hablado en otros post de webs de diferentes fotógrafos, intentaremos ir incluyendo noticias de webs dedicadas a la fotografía, de manera profesional o no pero que ofrezcan recursos gratuitos.


En este caso puede ser interesante darse una vuelta por Fotografía.net, contiene una buena cantidad de recursos y de opciones, entre ellas directorios profesionales, posibilidad de crear tu propia galería, etc.


http://www.fotografia.net

Cámaras Digitales SLR / Nikon D50

Creo que puede ser interesante hacer una serie de Post hablando de las Cámaras Digitales Reflex más "asequibles" del mercado en este momento, incluyendo una serie de enlaces donde podeis ampliar información. Comenzamos con la Nikon D50, la SLR más asequible tanto en precio como en características para usuarios no profesionales.

nikon-d50.gifEstas son sus caraterísticas principales:


Píxeles efectivos [millones]: 6.1

Margen de sensibilidad equivalente ISO (Min-Max excluyendo estilos): 200-1600

FPS (Continuo): Buffer (JPEG)

Modos de color
3. sRGB (skin colour), Adobe RGB (material colour), sRGB (landscapes).

Modos de exposición
Digital Vari-Program, P, S, A, M

Rango de la velocidad de obturación [seg]
30 - 1/4,000 + Bulb.

Interfaz
USB 2.0 Hi Speed

Peso aproximado con/sin batería y almacenamiento medio [g] 540

Sistema autofocus
Multi-CAM900

Dimensiones aproximadas (Ancho x Alto x Profundo) [mm]
133 x 102 x 76

Según todos los expertos la mejor Cámara Digital Reflex para el usuario no experto que desea dar el salto desde las cámaras compactas o desde las Reflex Analógicas.

Enlaces:
Página Oficial Nikon D50:http://www.europe-nikon.com/product/es_ES/products/broad/1050/overview.html

Características y Comentarios y la posibilidad de hacer comparativas:
http://www.quesabesde.com/camdig/productos/cam1048g.asp

Más Características y Comentario:
http://www.dzoom.org.es/sp-10692-Nikon-D50.html

Blog del Fotógrafo Sergio de la Torre

Creo que a los más aficionados a la fotografía os puede gustar este Blog que recientemente he descubierto, lo lleva un Fotógrafo llamado Sergio de la Torre, muy interesante por la información que aporta en sus posts y por su Photoblog.

Comenta varias de las últimas cámaras SLR digitales del mercado: sobre todo la nueva Nikon D80, y las Nuevas Olympus E-3 y E-5.

Este es el Enlace: http://www.sergiodelatorre.com/blog/

Espero que os guste.

Ya puedes incluir tus propias Fotos en CadizFotos.com

Gracias a un cambio de Hosting a otro de mucha mayor capacidad, ya hemos podido abrir la web a la participación de todos los usuarios interesados en subir sus propias fotos al Banco de imágenes CadizFotos.com, para ello sólo debes registrarte y tendrás 100 MB de espacio para crear una galería de fotos con tus propios álbumes.

Puedes ver unas pequeñas instrucciones en: http://www.cadizfotos.com/webs/incluye.php

Pinchando en el siguiente enlace puedes ver las galerías de usuarios creadas por ahora: http://www.cadizfotos.com/index.php?cat=1

Las fotos que subas pueden recibir comentarios, puntuaciones, ser enviadas como postales, puedes ponerles palabras clave, títulos, etc. Todo lo que ya puedes ver con las demás fotos del Banco de Imágenes.

¡¡¡Animaos, es muy facil subir vuestras propias Fotos de Cádiz!!!


Rosa Muñoz Fotografías

Desde el 06/09/2006 al 22/10/2006 Podemos ver en el Castillo de Santa Catalina, Playa Caleta, de Lunes a Domingo de 13:00 a 20:00 la exposición de la Fotografa Rosa Muñoz.

Según su propia web: http://www.rosamunoz.com/

Rosa Muñoz trabaja una doble vertiente creativa: la instalación escenográfica y el registro fotográfico de esa instalación.

Elaborados montajes de ambientación teatral cuya iluminación adquiere un protagonismo dominante. Obra marcada por la potencia de los colores y por una composición equilibrada.

Rosa Muñoz crea un mundo imaginativo compuesto a base de visiones idealistas.