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viernes, septiembre 14, 2007

Camarón en París, Como el Agua

Camarón (Imágenes poco conocidas)

Reportaje en dos partes sobre Camarón con imágenes poco conocidas de sus comienzos.



Camaron de la Isla

Pequeño reportaje con Camarón y Paco de Lucia

Camarón de la Isla - Entrevista

En esta serie de entradas sobre Flamencos de Cádiz, ya estaba faltando Camarón, así que comenzamos con una entrevista realizada en 1988:




Camarón de la Isla: José Monje Cruz. San Fernando (Cádiz), 1950 - Badalona (Barcelona), 1992. Cantaor. Figura verdaderamente emblemática del arte flamenco de nuestro tiempo, fue una leyenda viva del cante. Nunca se habían dado en lo jondo manifestaciones masivas como las que originaba este singular personaje. Ni con Pepe Marchena, ni con el Cabrero, por poner solo dos ejemplos bien notorios. Fue, más que un hecho artístico -que lo fue, y grandísimo-, un fenómeno social de tremendo alcance. En efecto, miles y miles de personas que desbordaban cualquier gran recinto donde Camarón hiciera acto de presencia, iban a escucharle y verle a él y nada más, pues no acudían de nuevo a un espectáculo flamenco hasta que en el mismo no figuraba de nuevo el nombre de su mito. Vivió el cante desde su nacimiento, pues en su casa era familiar todo lo que tenía algo que ver con el flamenco. "Porque el cante es nuestro, el cante es de los gitanos", decía. "En mi casa todos han cantao y bailado, aunque no fueran artistas. Mi padre, mi madre, mis hermanos. Mi padre era herrero, pero cantaba mu bien por siguiriyas, por soleá... Macandé, Vallejo, Caracol, venían a oírle. Cuando llegaba una familia de flamencos a mi pueblo paraban en casa. Yo me despertaba y a lo mejor estaban allí cantando, y yo lo escuchaba todo y me iba quedando con cosas. Yo de quienes he aprendido en realidad ha sido de los viejos".

Cuando ya comenzaba a ser importante y había alcanzado una evidente madurez, comenzó a introducir ciertas innovaciones estilísticas en sus interpretaciones, rompiendo en cierta manera los moldes acuñados por la tradición; ello le fue cuestionado, naturalmente. Pero él estaba convencido de que eso podía atraer a los jóvenes y que a partir de ahí algunos podían ir metiéndose en lo jondo. En una ocasión dijo al autor: "El flamenco está hecho, pero sobre lo hecho se puede seguir creando sin engañar, sin mistificar. ¿Por qué tenemos que hacer todos la soleá exactamente igual, como si fuéramos un disco? Si yo puedo añadirle algo propio, enriquecerla, sin desvirtuar lo que es el cante por soleá, ¿por qué no voy a hacerlo?". Camarón creía en los duendes del cante, aunque no podía explicarlos muy bien: "Yo creo que el duende puede darse en todos los oficios, aunque quizá más en lo nuestro, en lo de los gitanos. Pero no se puede explicar. Yo, de pronto, hago cosas en el cante que nunca he hecho, y que nunca voy a volver a hacer porque no sabría repetirlas. Eso podría ser". Intervino en películas. A su muerte, el cantaor Enrique Morente, tremendamente acongojado como toda la gente del flamenco, declaraba al autor: "Ni antes ni ahora hubo un eco como el suyo. Donde ponía la voz hacía oro. Su capacidad de transmisión era asombrosa. Era un sonido nuevo en el cante. Tenía un sello que quedará para la eternidad. Camarón ha influido en todos los cantaores de este tiempo. Es posible que también en mí, de alguna manera y sin yo saberlo. De artistas como él siempre se están recibiendo cosas buenas, y aunque yo tenga mi personalidad es indudable que el cante de José me conmovía, me emocionaba. Éramos como hermanos. Cuando venía a Madrid pasaba mucho tiempo en mi casa. Era una persona encantadora. Pasamos juntos ratos inolvidables. Con quienes no tenía confianza apenas hablaba, pero con las personas que quería tenía una gracia y unas ocurrencias geniales. En mi casa aparecía siempre con la risa en la cara". (Reseña de Flamenco World)


Magnífica Web Sobre Camarón en Flamenco World

jueves, septiembre 06, 2007

El Junco, Bulerias de Cádiz

Mañana Actua en el Gran Teatro Falla con el espectáculo Cádiz (Más Abajo tenéis más información), así que un pequeño anticipo:




FLAMENCO "CÁDIZ"

Lugar: Gran Teatro Falla
Fecha: 07/09/2007
Horario: 21:00 h.

Descripción:
Producido por la Agencia Andaluza para el Desarrollo del Flamenco Consejería de Cultura. Junta de Andalucía
Coreografía: Juan José Jaén 'El Junco'
Dirección Musical: Faustino Núñez
Guión: Juan José Téllez – Selu Cossío – Faustino Núñez
Espacio Escénico: Antonio Marín
Iluminación: Juan Manuel Brenes
Vestuario: Fernando García
Dirección Escénica: Pepa Gamboa

Elenco artístico: al baile, Juan José Jaén 'El Junco'; cuerpo de baile, Patricia Ibáñez, Beatriz Morales, Zaida Pérez, Claudia Vázquez, Carlos Carbonel, Francisco Martín, Javier Sánchez; con la colaboración especial de Mª José Franco, Ana Salazar y Rosario Toledo; los cantaores David Palomar, Mariana Cornejo, Emilio Florido, Carmen de la Jara, y Miguel Rosendo; el toque de Keko y Ricardo Rivera; y José María Acosta y José Ramón de Castro “Ramoni” como artistas invitados.

“Cádiz”, está concebida como una obra coral llena de matices que concilian el carnaval y el flamenco. Un musical que refleje el día a día de Cádiz, una explosión de imágenes y sonidos gaditanos. Todo lo que, sin darnos cuenta, se ve y suena en el Cádiz que vivimos, un estreno absoluto, con el que se brinda un merecido homenaje a Cádiz, como cuna del flamenco.

Precios: 15,12, 9 y 6 Euros
Precios especiales
Carné Joven: 4 Euros en Paraíso

sábado, junio 30, 2007

Bulerias y Tanguillos. Beni de Cadiz

No podía faltar otro de los grandes, El Beni de Cadi:



Según Flamenco-World:

Beni de Cadiz, Benito Rodríguez Rey. Cádiz, 1929 - Sevilla, 1992. Cantaor. A los once años ya se ganaba la vida cantando en el tren de su ciudad natal a Jerez de la Frontera. Profesionalmente empezó como bailaor, para lo que estaba también excelentemente dotado, y Manolo Caracol lo contrató como tal. Como no paraba de cantar por la zona de camerinos del teatro, lo puso como cantaor, siguiendo fielmente la escuela caracolera.

jueves, junio 28, 2007

Exposiciones Virtuales, Fundación Provincial de Cultura

En la web de la Fundación Provincial de Cultura también podéis ver una serie de Exposiciones Virtuales de diferentes temáticas y autores:



El mundo interior de Antonio Vela aflora en cada una de sus obras, habitadas por curiosos personajes fácilmente reconocibles como suyos. Artista tanto digital como de materiales de la pintura tradicional, su técnica es admirable.







CHANIVET, Puerto Real.
Artista de larga trayectoria y obra reconocida, José Antonio Chanivet se adentra en los entresijos del uso del color, distanciándose del monocromatismo de sus primeras épocas.





FÁTIMA CONESA, Algeciras.
Los paisajes brumosos de esta joven pintora de Algeciras participan de, en palabras de Manolo Cano, una semiabstracción expresionista basados en una composición austera.



TOÑI FLORES, Puerto de Santa María.
"Al sur" es la exposición de fotografías de Toñi Flores, una colección de instantáneas que se centra en el color y los detalles de algunas de las señas de identidad de esta tierra sureña.





LOS SUCESOS DE CASAS VIEJAS (Cádiz, 1933)
Colección de fotografías de Serrano y Sánchez del Pando, que cubrieron los sangrientos acontecimientos de Benalup-Casas Viejas en 1933.






AÑADAS Y SOLERAS
Colección de etiquetas de vinos que acompañaban a la exposición del mismo nombre, celebrada en el Claustro de Exposiciones de la Diputación Provincial en marzo de 1997.

Chano Lobato por Tanguillos

No podía faltar el Gran Chano Lobato, el mejor exponente de los cantes de Cádiz que nos queda y del que esperamos disfrutar aún durante muchos años:



Según Flamenco World:

Chano Lobato: Juan Miguel Ramírez Sarabia. Cádiz, 1927. Cantaor. En posesión de jondura integral, pese a no tener apenas antecedentes familiares en el flamenco. Hubo quien lo tomó por gitano, pero no lo es. Nació, eso sí, en el mítico barrio de Santa María, y allí convivió desde niño con toda la gitanería gaditana. Ni siquiera conserva una idea precisa de su inicial contacto con el arte flamenco. "Me encantaba bailar desde chiquillo, porque yo bailaba. De niño bailaba, daba mis vueltecitas. Me acuerdo que me decía Ignacio Espeleta, me decía que era el cohete, cohete, porque bailaba mu nervioso. Tó esto te estoy hablando de chiquillo, cuando tenía cinco o seis añitos". Y en los días de carnaval formaban como una compañía en que iban la Perla, los hermanos Jineto, Curro la Gamba, Rosario la de Ojitos, María la Ñaña, esos flamencos del barrio, se vestían y se iban por ahí, cantaban, bailaban y mangaban. Después vinieron las fiestas en las ventas, y Chano tuvo oportunidad de oír a los más grandes cantaores de aquel tiempo en Cádiz, entre quienes Aurelio Sellés era el patriarca. Pasó del baile al cante, primero para acompañar a los bailaores -en lo que ha sido quizás el mejor de la historia- y desde hace años ya en solitario. El dato de que acompañó durante dieciséis años al bailarín Antonio es significativo sobre su bondad para el baile. Y sin embargo como cantaor de alante es largo, lo canta prácticamente todo y casi todo muy bien, de la siguiriya a las tonás, la farruca y el garrotín, los cantes de ida y vuelta , y por Cádiz es un maestro indiscutible. "Y a toda la gama estilística, Chano Lobato le injerta su personalidad, entregándose cada noche al rito del cante con verdadera intensidad anímica. De ahí que los oles se sucedan a lo largo de sus numerosas actuaciones y el público vibre con su enduendada forma de decir la copla. Chano Lobato es un artista que se emociona con su cante, que se embriaga con él y consigue transmitir rápidamente a los cabales sus esencias más puras" Ríos Ruiz . En 1986 mereció, en mérito a su trayectoria artística ejemplar, la III Distinción Compás del Cante.

martes, junio 26, 2007

Pericón de Cádiz, Tanguillos

Siguiendo con las figuras del Cante de Cádiz, en este vídeo se puede ver a Pericón de Cádiz por tanguillos:




Según Flamenco-World:

Pericón de Cádiz: Juan Martínez Vílchez (Cádiz, 1901-1980). Cantaor.
Maestro de la escuela gaditana, comenzó a cantar muy niño en los pescantes de los coches, según costumbre muy arraigada en Cádiz de que clientes de coches de alquiler solicitaran los servicios de un cantaor para recorrer la ciudad en noches de juerga. También de niño vendió caramelos por las calles, anunciando su mercancía con un bonito pregón. Después ya comenzó a entrar en las fiestas de los establecimientos de la zona, y por fin Marchena se lo llevó en una de sus giras. Pericón trabajó mucho en espectáculos teatrales y en tablaos. Participó en la versión de 'Las calles de Cádiz' que llevó al teatro Concha Piquer. Los trece últimos años de su vida profesional los pasó en el histórico cuadro grande del tablao madrileño Zambra. Un libro de sus memorias escrito por José Luis Ortiz Nuevo y titulado 'Las mil y una historias de Pericón de Cádiz' dio amplio testimonio de la vida y andanzas de este personaje y de la época que le tocó vivir. Como todos los cantaores gaditanos de su generación, siguió fundamentalmente la escuela de cante emanada de Enrique el Mellizo. El poeta Luis Rosales dejó de él una semblanza llena de lirismo y belleza: "Viste siempre de negro -todos los cantaores visten igual- como vestía la nobleza española en tiempo de los Austrias. Lleva camisa con chorreras y zapatos de tacón alto. En su atuendo muestra arcaísmo, señorío y un cierto dejo sacerdotal. Se mueve lento y parsimonioso y, al moverse, deja ver sus asomos de camisa en los puños. No hay compostura como la suya. No hay gravedad como la suya. Tanto es su señorío que únicamente al sentarse advertimos que es grueso. El señorío creo que estiliza un poco la figura. Tiene los ojos claros, impasibles, semientornados, y aunque le llaman -'Arsa, Pericón'- no mueve la cabeza, no gira el cuerpo; mueve los ojos solamente. Parece un Buda. Canta hierático, quietísimo y garboso, como si no moviera un solo músculo de la cara. Aun en su mismo silencio hay sorna y, desde luego, gracia. Tiene algo ritual pero condescendiente, y mueve las manos de una manera tan precisa, que nos encanta, y casi nos alegra, verle sacar el pañuelo. Quien hace ante nosotros un gesto delicado, parece regalarnos algo. Habría que darle las gracias. Luego cuando se sienta, se sienta completamente bien igual que el agua llena el vaso. 'Arsa, Pericón' y entonces, al levantar la mano para cantar, deja la mano quieta y alta, como si le doliera. Tiene un brillo perlado en la piel, y el sudor, no sabemos por qué razón, no le moja la cara. Canta magistralmente los cantes de Cádiz. De cante en cante, pestañea. Éste es su único movimiento. Al sentir que le aplauden, va quedándose cada vez más cabal, más apretado con el silencio. No se calla, se ajusta. Es como si el silencio lo fuera torneando. Si le llamas, no mueve la cabeza: mira hacia ti girando el cuerpo. No abre los ojos mucho. No mira demasiado. Dentro del mundo en que vivimos no existe compostura como la suya".

lunes, junio 25, 2007

Al cante, La Perla de Cádiz

Pese a su fama en nuestra ciudad, sobre todo entre los aficionados al flamenco, no son muchos los que han tenido la oportunidad de ver y oir a la gran figura del Cante de Cádiz durante el siglo XX y máximo exponente del cante en una de las cunas del Flamenco, la Perla de Cádiz.

Así que os dejo un video subido a Youtube por Pakoflamenco:



Según la Web Flamenco-World:

Perla de Cádiz: Antonia Gilabert Vargas. Cádiz, 1925 - 1975. Cantaora. Gitana de familia cantaora. Su madre, Rosa la Papera, fue asidua cantaora de fiestas y reuniones, atribuyéndosele un cante por bulerías que llevó a la popularidad su hija; Curro la Gamba, su viudo, es un buen festero. La Perla tuvo una estrecha relación desde niña con las familias de Rancapino y Camarón de la Isla. No grabó una extensa discografía, pero la que dejó es valiosa y va ganando en la estimación de los aficionados con el paso del tiempo. Tenía una de las más bellas voces de mujer que el cante ha dado, brillando en todo lo que hacía. Camarón la admiraba más que a ninguna otra, y le rindió más de un homenaje incluso en algunas coplas de su cante: "Para mí ha sido algo muy grande. La mejor".